Welcome to my Art Studio

ВЫБРАТЬ ЯЗЫК

Биография

Биография Роберто Пьяя

<img src=https://www.robertopiaia.com/wp-content/uploads/2018/05/robi_new_york.jpg alt="Biographie-Roberto Piaia - robi_new_york"/>
Роберто Пьяя в Нью-Йорке

Биография: Роберто Пьяя Итальянский художник и скульптор, родился в провинции Тревизо — Италия (Treviso) — 11/04/1961. В настоящее время он живет в Mindelheim, город в Нижнем Альгой, Германия, где он рисует в своей художественной мастерской.

В тоскане — Pietrasanta (Италия), мастер часто возвращается, чтобы лепить свои спиралевидные скульптуры на драгоценном каррарском мраморе. И для бронзовых отливок в известных литейных цехах города.

Он родился как портретист: в живописи, а также в скульптуре.

Dipinti Roberto OlioRosario Roberto Cera

Индекс:

Обучение живописи

В начале своей карьеры он посвятил себя живописи.

Его художественный талант появился как молодой человек, находя свое выражение благодаря его собственному выбору самоучке. Он, безусловно, обладает природным талантом, который он укрепил и развил благодаря изучению и практике восстановления. В своем профессиональном опыте он научился использовать древние цвета, способствующие восстановлению «Неба Джотто» в часовне Скровеньи в Падуе — Италия (Padova). Ученик мастера Герры, Пия X в 1987 году, более того, он учился в школе Караваджо во Флоренции — Италия (Firenze), в 90-х годах. Кроме того, он посещает реставрационные школы в аббатстве Праглия — Италия (Praglia).

Именно в этот период, поэтому, теоретический опыт и практическое использование древних цветов, которые ведут его, чтобы стать мастером цвета. В результате этого он создает свой собственный стиль в живописи, который охватывает три живописных течения.  По этой причине он был назван Assurfivo: для As обозначает Astratto (Абстрактный), sur для Surreale (сюрреализма), fivo для Figurativo (фигуральный).

Assurfivo (Абстрактное, Сюрреалистическое и Образное)

Все мои картины создаются с основным карандашом эскиз рисунка и маслом на холсте.

Захватывайте цвета радуги, чтобы передать их через тысячи оттенков масла на картин. Она изображает тела, портреты, предметы и жанровые сцены через гипер-реализм безупречного тракт. Последний штрих выполняет это, освещая работу разноцветными искрами, передавая видение мечте, нереальному. Он рисует прозрачность стекол, кристаллы и воду с неоспоримыми исполнительными навыками.

Assurfivo — это оригинальный вихрь форм и цветов, где они сходятся без трения и непрерывности: абстракция, фигурация и сюрреализм. Используйте световой спектр искусно настроенных основных цветов. Помимо замечательного технического мастерства, он демонстрирует ссылки на великие традиции живописи прошлого, воспроизведенные в современном, современном ключе.

В его художественном производстве есть несколько творческих периодов:

  • Синий период, с перфекционизмом, гиперреализмом, прозрачностью, импрессионизмом Маккиайоло (пейзажи). Образное, особенно портретистом: он захватывает выразительную сущность людей как в полотнах, так и в статуях. 1975 / ’79.
  • Желтый период, с Assurfivo, основателем которого является Пьяя. Это становится новшеством в современном искусстве и новое движение живописи в годы 1999/2004.
  • Желтый период — Красный делл’Assurfivo с прозрачными пленками и тенями, интерпретирующий символика, в настоящее время в процессе. В его работах вновь появляются ссылки на классическую школу 16-го века, также Assurfiva.

Интересны эзотерические символы, которые сопровождают четырехцветную подпись Пьяя. Никогда не равные, они помнят неразборчивый язык, который рассказывает неизвестную нам историю, загружая изображения загадок.

Скульптурная Обучение

Обогащая биографические данные, с 2005 по 2008 год он следует учению маэстро Пардини из Падуи — Италия (Padova). Позже, 2009/2012, он переехал в Пьетрасанту — — Италия (Pietrasanta), известный тосканский город, известный своими литейными цехами и исследованиями по обработке художественного мрамора. Поэтому он углубляет технику лепки из глины и лепки прямо на мраморе мастера Николая Стаджетти. В результате этого он задумал и смоделировал инновационную спиральную форму в скульптуре.

Идея спиральной формы в скульптуре признана и защищена авторским правом как первая в мире.

Спиральные статуи: мировые премьеры

Они смоделированы в Каррарском скульптурном мраморе, в бронзовом литье с процессом выплавки воска или в смоле. Лицо, руки и ноги, стоит классических исполнительных навыков Пьяя и профессионального опыт.

Инновации в первом мире является создание тела: структура его объем состоит из двойной спирали, ввинчивается на себя. Статуи Пьяя ценятся за их легкость и пластическую гармонию, которые, в отличие от используемых материалов, делают объект уникальным и почти прозрачным.

Невидимое становится видимым в игре с оптическим обманом, где из пустот появляются идеальные формы тела или изображенной фигуры. Художник, с этими работами пытается превзойти оригинальную мысль дуализма между телом и душой. Через общую интерпретацию, которая сочетает в себе реальность с тайной, материя с ее сущностью. Спираль встречается повсюду в природе. Двойная спираль спираль напоминает нам образ человеческой ДНК, символа, который переплетается в одной истории и в одно и то же время, во все эпохи и по всем причинам. Все это полностью отражено в утонченной художественной чувствительности и известном профессиональном опыте Роберто Пьяя.

Исполнительное творение

Это очень сложная работа, пытались многие, но никогда не понимал. Характеризуется точным изучением твердых тел и пустот, и воспроизводится в идеальном материальном балансе, который не нуждается в какой-либо поддержке. Они возвращаются к сильной математической составляющей мастера, от которого Пьяя был вдохновлен: Мауриц Корнелис Эшер, Голландский графический гравер 1898-1972. Таким образом, потребовались годы интенсивного исследования и изучения, с помощью рисунков, эскизов и масляных холстов с телами, обведенными спиралью. Только отличный композиционный опыт, биографические данные интенсивный, и глубокое знание предмета, которые таким образом позволили Роберто Пьяя создать их.

Статуи одеты с солнечными панелями

Неотложная потребность хотеть внести свой вклад в сохранение красоты и целостности нашей Земли — это желание, которое художник совершенствовал в течение некоторого времени. Воспользовавшись этим импульсом, в 2019 году он задумал этот очень инновационный проект. Он накрыл статуи, в той части, где они были на солнце, фотоэлектрическими элементами, таким образом, украсив место, где мы живем или работаем. Они размещены на базе, созданной художественно с помощью солнечных батарей. В зависимости от размера произведение искусства может вместить вертикальную ветряную турбину. Кроме того, он может быть оснащен зарядными станциями для электромобилей.

Значимые персональные выставки и награды

  • Он добился успеха и популярности в 2007-08 годах благодаря выставочному туру с посещением городов Рима, Венеции, Праги и, наконец, Будапешта. В этих обстоятельствах он привносит серию оригинальных работ, которые символизируют ход времени через представление самой модели. Наталья Меса Буш, каждый раз изображает ее по-разному в зависимости от месяца. Критика под редакцией профессора Паоло Леви. Биография.
  • В 2009 году он официально вошел в рейтинг лучших художников Италии. Он получает от Критического комитета Каталога современного искусства, опубликованного Mondadori, классификацию AIC (Alto, Interesse, Critico), то есть Высокий, Интересный, критический.
  • Тогда Пьяя в 2010 году станет главным героем очень важного этапа. В знаменитом Palazzina delle Belle Arti в Torino (Турине — Италия), экспонаты в 1500 кв. антология из 180 произведений его художественного творчества. Название выставки: Суть женского. Критика куратор Анджело Мистранджело, организация Кармен де Гуарда. Биография
  • Затем, в 2012 году, он приблизил свое современное искусство к искусству наиболее важных фламандских и голландских мастеров семнадцатого века. То есть фламандских мастеров мы находим в самых престижных музеях мира: от Лувра в Париже до Рейксмузеума в Амстердаме. Выставка под названием «Истории Света», курируемая Фабрицио Фантино, организованная Кармен де Гуарда. В доме / музее, который был местом рождения прославленного художника Джан Баттиста Чима из Конельяно (G.B. Cima da Conegliano).
  • Наконец, в 2015 году он выставил свою спиральную скульптуру в двух важных религиозных местах. Первый в великолепном художественном комплексе церкви Сан-Доменико, расположен в историческом центре города Андрия, в Апулии — Италия (Andria, in Puglia). Затем в фойе церкви Сан-Пио-да-Пьетралчина, в Сан Джованни Ротондо — Италия (San Giovanni Rotondo).
Последнее, но не менее важное …

В 2016 году он получил награду  Free Time Award People of the Year. Пьяя награжден как лучший артист года за свой профессиональный опыт, от посольства Республики Болгария в Риме — Италия (Roma).

Значительные коллективные выставки

  1. Участвует в 2011 году в 54-й Венецианской биеннале в итальянском павильоне. официально он представил свою первую мраморную статую каррарского Iris и картины маслом на холсте Дарье Cladico (Динамическая Классика).
  2. Тогда в 2017 году: Aeterna, Трехлетняя выставка изобразительного искусства в Риме — Италия (Roma), в комплексе Витториано — Ала Бразини (Ala Brasini). Он представил спиральную скульптуру из каррарского мрамора.
  3. В октябре — ноябре 2017 года он летит в Нью-Йорк — Челси (New York – Chelsea). Название выставки Волшебная жизнь Хэллоуина (La vie Magique Halloween), выставлены в Важной галерее Музей Амстердам Галерея Уитни (Museum Amsterdam Whitney Gallery).
  4. Спиральная статуя «Over бронза» была выбрана экспонентами и экспонировалась с 10 по 13 мая 2018 года. по случаю Версилии Yachting Rendez-vous 2018, Гламурное событие в Виареджио (Viareggio).
  5. Наконец, он возвращается, чтобы выставить одну из своих специфических спиральных статуй “Genesi бронза в Виареджио, с 9 по 12 мая 2019 года. По случаю традиционного весеннего события в морском мире Versilia Yachting Rendez-vous. Международная выставка, посвященная вершине военно-морского полигона, который она объединяет yachting e lifestyle. Работа находится в центре уникального места в пределах Navigo Garden, место, где проводятся встречи и обмены.

В дополнение к этому, есть выставки в офисах многих итальянских культурных институтов за рубежом, как в Европе, так и в остальном мире. Среди наиболее важных: Sidney (Австралия), 2010, Кельн (Германия) 2010. Монако Баварии (Германия), 2011. Стокгольм (Швеция), 2011, В заключение, его произведения искусства были выставлены на многих художественных ярмарках. Среди последних, в феврале 2018 года, в Art Capital, Au Grand Palais Parigi (Париж — Франция) и в сентябре ярмарка Marmomac в Вероне — Италия (Verona — Italia).

Художественные аукционы

  • Наталья Январь 2007 г. холст, масло 150×100 см. Сан-Агостино-Турин 11/11/08 (оценка € 15/20 000) € 13 800.
  • Il Bivio (Перекресток), 2007 холст, масло 50×90 см. Встреча Арт Верчелли 21.06.08 (оценка € 1000) € 5400.
  • Таинственный свет, 2008 холст, масло 100×50 см. Встреча Арт Верчелли 28.06.08 (эстимейт 1 000 евро) 3 360 евро.
  • Колыбель, 2005 холст, масло 30х40 см. Встреча Арт Верчелли 28.06.08 (оценка € 1000) € 2200.
  • Семь Смертных Грехов, 7 оттисков 20×30-30×20, 12/09/2010 Встреча Арт Верчелли (примерно 1200 евро) .960 евро.
  • Гнев, холст, масло 60×60 см. Встреча Арт Верчелли 19/09/2010 (оценка € 2000) €. +3600.
  • Отдых в Ассурфиво, 2004 холст, масло 50х70 см. Встреча Арт Верчелли 27.11.2011 (оценка € 1500) € 2500.
  • Сон, 2000 холст, масло 70х50 см. Сан Агостино-Турин 19/05/2015 Лот № 418 (оценка 3000 евро / 4000) 2000 евро.

Коллекции и меценаты

Art Gallery, Лейпциг (Lipsia) – Германия

Бюст памяти инспектора полиции Росарио Санарико.

Военно-морская база Пунта-Пеццино, место водолазной полиции штата, Специя — Италия (La Spezia -Italia).

Camerana — Фонд Аньелли для музыкальной ассоциации De Sono, Турин / Линготто Холст, масло Натюрморт со скрипкой № 1.

Туринский автомобильный музей Карло Бискаретти ди Руфия.

Холст, масло Натюрморт со скрипкой № 2.

Музыкальный Союз Турина, Пьяцца Кастелло.

Холст, масло Натюрморт со скрипкой № 3. 

Каталоги выставок

2006 — В доме Чима, Джорджио Сегато, венецианской художественной серии The Pencil Publisher.

2007 — Общий каталог работ, Паоло Леви, Редакция Джорджо Мондадори.

2007 — Бахус Венера Джевелс, Паоло Леви.

2010 — Суть женского, Анджело Мистранджело — Кармен де Гуарда Редакция Джорджо Мондадори.    

2012 — Истории Света, Роберто Пьяя встречает голландских мастеров 16 века Опубликовано Faenza Group, Il Sole 24 Ore.

2019 — Комиксы Искусство Евы спиральки женщины

О нем писали

Паоло Леви, искусствовед. Джорджо Сегато. искусствовед Биография. Анджело Мистранджело, критик и журналист. Фабрицио Фантино, искусствовед. Витторио Сгарби, искусствовед. Лорена Гава, искусствовед Кармен Де Гуарда, организатор мероприятий. Федерика Репетто, журналист. Вильгельм Фрид, журналист. Джанпьетро Гароли. M.Battaglia. М. Франческа Боттери. Г. Мария Куртарелли Ваззолер. Фабио Жирарделло Риккардо Миллемаджи Пилонетто. Барбара Аджмар. Елена Феррарезе. Рикардо Петито, Маурицио Виньоцци, Клаудия Конарди, А. Пинти, Кьяра Тавернари, Барбара Пианалто, Фаусто Политино, Ивано Кальегаро. Адриана Расера, журналист.

Публикации в СМИ

Corriere dell’Arte, La Stampa di Torino, print Torinosette supplement of Turin, Il Messaggero, Il Tempo, La Tribuna (TV), Il Gazzettino (TV e VE ) Leggo, La Repubblica, Il Corriere della sera, La nuova di Venezia, La Gazzetta di Venaria (TO), City (TO),Corriere dell’Arte  , Il Quindicinale di Vittorio Veneto (TV), Marca Aperta (TV), Il Risveglio popolare, La Guida, Il Monviso, Tribuna Novarese, Corriere di Saluzzo, Di Più,  Vero, News spettacolo, Cronaca di Roma, Paioli, Poket, VP, Il Punto City Life, Torino+Piemonte Contemporary Art, Cose di Casa.

Colto, Vedere a Torino supplemento il Giornale dell’Arte, Insideart, Vie del Gusto, Collezionare, Shop in the City, Weekend e viaggi, Artesera, Qui Toring, A di Anna, Composit Magazine. Arte & Arte bimensile di acca in arte, Arte Mondadori, Art e Dossier, Torino Magazine. Arte In, 2007 FlashArt supplemento calendario Roberto Piaia 60.000 copie A.M. Comanducci, Arte Italiana per il Mondo, Talento (TO) Annuario dell’Arte Moderna Mondadori, Enciclopedia d’Arte, Europa in Arte,  Il Tirreno, La Nazione, Il Corriere del Mezzogiorno, Augsburger Allgemeine, Unterallgäu Rundschau.

Телевизионные выступления

TG Rai 3 Veneto-Piemonte, Rai 3 Piemonte: Buongiornoregione, Tg2: Costume e Società, Canale 5: Verissimo, Rai 1: La Vita in Diretta, Tele studio (To), Rai 3 Piemonte: Settimanale Quarta Rete (To), Grp Tg, Eden Tv (Tv), Telenordest (Pd), Torino Web News. Tg Sveva Tele Radio Padre Pio San Giovanni Rotondo, Tele Norba.

Радио Интервью

Radio Conegliano, Radio Fantastica/Radio Cuore Radio Energy, Radio Rai 3, Radio in Blu, Radio Classica, Radio Grp, Prima Radio, Radio Palazzo Carli

Веб-публикации

www.gigarte.com, www.arcadja.com www.napollo.ae amazon.com. www.marcadoc.com, www.artprice.com. www.immaginaria.net, | traninews.it | nellanotizia.net | potsdamsho.net | artribune.com | Undo.net | ioarte.org | libreriauniversitaria.it | coratolive.it | informazione.it | lobolattice.com | andriaviva.it | newspettacolo.com | comuneandria.it | musapietrasanta.it | molfettalive.itmondopressing.com | WindPress.it, Ifatti.com, ItalyBanner.it, Il tempo.it , arsvalue.com| exibart.com tafter.it, teknemedia.net, contemporarytorinopiemonte.it, torino,zero.eu, futura.unito.it, artein.org, kulone.com, comune.torino.it, ilgiornaledellarte.com, artshow.it,  comune.chieri.to.it, pescara.2night.it, virgilio.it, 123people.it, spaziotorino.it, iomagazine.eu, ciao.it, deastore.com, piemontemagazine.it, arteinforma.it, , expoartcc.ning.com, libero.it, freeonline.it, linkarte.it, cercarte.it, comunicati-stampa.it. ecc.

YouTube

Fumetti da leggere: Eva la Donna a spirale | Opere in movimento | Esposizione Triennale arti visive a Roma | Lavorazione opera Mudra in marmo | Tele Radio Padre Pio | Rai 3 mostra Storie di Luce | Bacco Venere e Gioielli Roma | Insend by Roberto Piaia | L’energia green veste le statue di Piaia | Atelier Roberto Piaia Sernaglia della Battaglia | Torino Web News N°119 Roberto Piaia | L’Essenza al Femminile-Torino | Tele Sveva | Rp. Ecc.

google-site-verification: google70cb43ef47ebde04.html